Comedias. Tomo 11

La fe rompida
El gallardo catalán
El lacayo fingido
La mocedad de Roldán
El negro del mejor amo
La ocasión perdida
El postrer godo de España
La prisión sin culpa
El tirano castigado
Los tres diamantes

Al año siguiente de casarse (1598) Lope inicia una relación con Micaela de Luján, que aparece a menudo en las obras de esta época con el pseudónimo de Lucinda. En estas tres comedias las mujeres protagonistas llevan el peso de la intriga, se disfrazan de hombre y consiguen casarse con el galán al que desean. La protagonista de El lacayo fingido desempeña un papel semejante al de Lucinda en La fe rompida y en La prisión sin culpa. Los cuentos escatológicos intercalados y algunas figuras del entremés tradicional aportan a esta obra una gran comicidad. El protagonista de El negro del mejor amo, se convierte al cristianismo y salva a la isla de Cerdeña de caer en manos de los turcos. Es la tercera comedia de santos que escribe Lope de Vega, en la que destaca el habla de negros y los juegos de palabras sobre el contraste entre el blanco y el negro. Pretende demostrar la superioridad del mensaje cristiano frente a otras religiones y va más allá de las diferencias raciales.

Félix Lope de Vega nació en Madrid, aunque de niño vivió en Sevilla. Estudió gramática con los jesuitas y se formó en las universidades de Alcalá y de Salamanca. Durante su vida mantuvo relaciones amorosas con varias mujeres, que aparecen en sus obras bajo diversos pseudónimos. La actriz Elena Osorio (Filis), fue una de las más importantes. Finalizado su romance, Lope es condenado a cuatro años de destierro por escribir unos poemas difamatorios contra la familia de Elena. Se instala en Valencia con su primera esposa, Isabel de Urbina (Belisa) y allí contacta con importantes dramaturgos de la escuela valenciana, en especial, con Guillén de Castro. Nuestro prolífico autor es considerado el creador del teatro nacional y de la llamada “comedia nueva”, cuyos principios recoge en el Arte nuevo de hacer comedias en este tiempo (1609), primer manifiesto del teatro moderno. Sus composiciones rompieron con el teatro renacentista clásico, gracias al uso de la polimetría y al empleo de un lenguaje accesible al pueblo, creando un estilo propio que ha tenido una innegable influencia en la literatura española. Sus comedias crean arquetipos psicológicos característicos, como el rey, el villano, la dama, etc. y la figura del gracioso, contrapunto cómico del héroe grave, con antecedentes Plauto. Sus obras le convierten en uno de los genios de la literatura universal, siendo autor de, por citar algunas, El mejor alcalde el rey, Peribañez y el comendador de Ocaña, Fuenteovejuna o El caballero de Olmedo. Su producción teatral es básica para comprender el teatro barroco español y su influencia en figuras como Calderón, Tirso de Molina, Ruiz de Alarcón y otros.